CURSO DE CURADOR MUSICAL

La curación musical corporativo comercial, es una forma de usar la música para mejorar el bienestar y el rendimiento de los empleados en el ámbito laboral y aumentar las ventas en grandes superficies. Se basa en los principios de la musicoterapia, que es una disciplina que utiliza la música como herramienta terapéutica para tratar diversos problemas físicos, mentales y emocionales. La curación musical corporativa busca crear un ambiente sonoro adecuado para cada tipo de actividad, ya sea para estimular la creatividad, la concentración, la comunicación o la relajación, asi como generar el clima idóneo para concretar compras por parte de los prospectos. Algunos beneficios de la curación musical corporativo musical son:

Mejora el clima laboral y la satisfacción de los empleados.
Reduce el estrés y la ansiedad.
Aumenta la motivación y el compromiso.
Favorece el aprendizaje y la memoria.
Potencia la innovación y la resolución de problemas.
Generación de clima indicados para compras y ventas.

La curación musical corporativa puede aplicarse de diferentes formas, como por ejemplo²:

Crear playlists personalizadas para cada empleado o equipo, según sus preferencias y objetivos.
Realizar talleres de música en grupo, donde se fomenta la expresión, la escucha y la colaboración.
Ofrecer espacios de relajación con música ambiental, donde los empleados puedan desconectar y recargar energía.
Incorporar elementos musicales en la decoración y el diseño de las oficinas, como instrumentos, altavoces o auriculares.

La curación musical corporativa es una tendencia que cada vez tiene más demanda en el mundo empresarial, ya que se ha demostrado que la música tiene un gran impacto en el cerebro y el comportamiento humano³. Algunas empresas que han implementado la curación musical corporativa son Google, Spotify, Coca-Cola y Nike².

PROGRAMA DE ESTUDIOS

Definición y papel del curador musical.
Historia de la curaduría musical.
Tendencias actuales en la selección de música.

Teoría Musical Básica

Elementos esenciales: ritmo, melodía, armonía.
Géneros musicales y sus características.
Análisis musical para la curaduría.

Plataformas y Herramientas de Curaduría

Exploración de plataformas de streaming.
Uso de playlists y su impacto.
Herramientas de recomendación y descubrimiento musical.

Ética y Responsabilidad del Curador Musical

Derechos de autor y licencias.
Consideraciones éticas al crear playlists.
Responsabilidad social del curador musical.

Investigación Musical

Métodos de investigación en música.
Descubrimiento de artistas emergentes.
Creación de una base de datos musical.

Creación de Playlists Temáticas

Diseño de playlists cohesivas.
Narrativa musical en las playlists.
Integración de diferentes estilos y épocas.

Promoción y Marketing para Curadores Musicales

Estrategias para aumentar la visibilidad.
Colaboraciones con artistas y marcas.
Utilización de redes sociales.

Práctica y Retroalimentación

Creación y presentación de proyectos de curaduría.
Retroalimentación del grupo y del instructor.
Ajustes y mejoras en las playlists.

Desarrollo de Carrera y Oportunidades

Exploración de roles profesionales relacionados.
Construcción de una marca personal como curador musical.
Networking en la industria musical.

Proyecto Final: Creación de una Curaduría Musical Completa

Desarrollo y presentación de una curaduría musical.
Inclusión de elementos aprendidos durante el curso.
Evaluación y retroalimentación final.

Este programa proporciona una comprensión sólida de la curaduría musical, desde los aspectos teóricos hasta la aplicación práctica, preparando a los estudiantes para trabajar como curadores musicales.