Julio Erre 
Este curso esta centrado en el armado de un set mix personalizado y reflexivo para lograr un set emocionalmente poderoso.
Lección 1: Evaluación Inicial y Concepto del Set
- Objetivo: Evaluar el nivel del alumno y definir el concepto del set a trabajar.
Contenido: - Evaluación del conocimiento y habilidades actuales del alumno (técnica, selección musical, narrativa).
- Introducción a la narrativa musical y la importancia de contar una historia en el set.
- Definición del concepto y estilo del set de 1 hora.
- Práctica: Selección preliminar de 3 a 4 tracks para construir el climax del set.
Lección 2: Estructura del Set y Selección de Tracks
- Objetivo: Definir la estructura completa del set de 1 hora.
Contenido: - Cómo organizar un set: introducción, desarrollo, clímax y cierre.
- Selección de tracks que apoyen la narrativa.
- Balance entre energía y emoción dentro de la progresión del set.
- Práctica: Seleccionar los tracks principales que compondrán el set completo.
Lección 3: Beatmatching y Fluidez en el Set
- Objetivo: Perfeccionar el beatmatching manual para lograr transiciones suaves y mantener la fluidez del set.
Contenido: - Técnica de beatmatching y sincronización de bpm entre canciones.
- Cómo mantener un flujo continuo sin interrupciones en la narrativa.
- Práctica: Ejercicios de beatmatching entre los primeros 4 tracks seleccionados.
Lección 4: Mezcla Perfecta y Control del Ecualizador
- Objetivo: Dominar la mezcla perfecta entre los tracks seleccionados.
Contenido: - Uso del ecualizador (EQ) para suavizar transiciones.
- Técnicas de crossfading y control de frecuencia.
- Práctica: Realizar mezclas entre los tracks usando EQ para asegurar que las transiciones sean limpias.
Lección 5: Introducción a la Mezcla Armónica
- Objetivo: Incorporar mezcla armónica para mejorar la coherencia del set.
Contenido: - Explicación del concepto de mezcla armónica y cómo afecta la narrativa del set.
- Selección de pistas compatibles armónicamente usando la rueda de Camelot.
- Práctica: Realizar mezclas entre tracks con claves armónicas compatibles.
Lección 6: Refinamiento de la Narrativa y Ajustes Finales del Set
- Objetivo: Ajustar los detalles finos de la narrativa musical y la secuencia de los tracks.
Contenido: - Revisión de la progresión energética del set.
- Ajustes en la selección y orden de los tracks para asegurar que la narrativa sea consistente.
- Uso de loops y efectos para extender o acortar secciones clave.
- Práctica: Ensayar el set completo de 1 hora con énfasis en mantener una narrativa fluida.
Lección 7: Ensayo Completo del Set
- Objetivo: Ejecutar el set completo de 1 hora en tiempo real, realizando ajustes sobre la marcha.
Contenido: - Ejecución del set completo con un enfoque en las transiciones, mezcla armónica y flujo narrativo.
- Identificación de posibles áreas de mejora en la fluidez o la estructura.
- Práctica: Grabar el ensayo del set y analizar conjuntamente las partes que requieren ajuste.
Lección 8: Presentación del Set Final y Evaluación
- Objetivo: Presentar el set final y recibir retroalimentación detallada.
Contenido: - Ejecución final del set de 1 hora, aplicando todos los ajustes y mejoras discutidos.
- Feedback final sobre la narrativa, técnica de mezcla, y coherencia del set.
- Práctica: Grabar el set final, analizar la ejecución y evaluar las mejoras logradas a lo largo del curso.
Este formato individual y personalizado permite que cada clase se ajuste a las necesidades del alumno, enfocándose en desarrollar su habilidad para crear un set con una narrativa musical profunda y bien estructurada.
